"Acceptar la mentida gòtica buscant un fonament Romà", això es tradueix en un concurs.
Façana + escala + estructura, és un projecte.
Aquests només en són dos exemples, però la manera de treballar del seu despatx i els projectes que té realitzats ens indica una complexitat que és fruit de tot un procés. A l'hora de l'explicació transmet l'energia suficient per a resoldre qualsevol projecte per dificultós que sigui, o qualsevol detall obiant el "nombre de barres que vagin a parar en un nus".
dimarts, 29 de gener del 2008
JOAN ROIG
Quan parla de l'intensiu "Reflexionar l'espai" fa referència a la Manualitat Mental.
Explicant els seus projectes és una referència darrera l'altra, la geometria i és molt present i la crítica alhora d'afrontar l'encàrrec d'un projecte, encara que sigui un banc kitch per una expo, és imprescindible. Dit en paraules seves: " de l'espai no te'n fiis mai!"
LUCHO MARCIAL
podríem definir la conferència 7 Petits Assaigs sobre la No-Creativitat mitjançant algunes premises:
conèixer client i fer-li una entrevista
dibuix a escala 1/1 i a mà: "un cargol és un cargol"
no maquetes sinó prototips
atent al lloc
atent al material a escollir, quan pesa?
etc.
dóna lloc a mobles precisos i únics.
dijous, 24 de gener del 2008
QUIM ROSELL
JOSEP LLOBET
Una cabana, modulada i feta només amb 3 quarts d'hora (+ 30 anys); la carta d'entrada pel modulor de le corbusier; una salt en el temps i esdevé la cabana primitiva, només cal observar com en aquesta foto le corbusier actua precisament com el primitiu del lloc.
Una conferència que ens va destapar molts dubtes del que envolta aquest petit projecte i sobretot, una manera d'explicar peculiar, des del lloc i des de l'actuació de l'arquitecte en aquest lloc.
Una conferència que ens va destapar molts dubtes del que envolta aquest petit projecte i sobretot, una manera d'explicar peculiar, des del lloc i des de l'actuació de l'arquitecte en aquest lloc.
SERGI SERRA
anunci BMW hivern 2006-07
"be water my friend"
com a conclusió de 20 minuts de pel·lícula-documental:
"podríem dir que el resum del curs és precisament això, forma i procés"
"és imprescindible equivocar-se, però no cal equivocar-se en tot!!"
DAVID AGUDO
Motllos de guix o diríem motllos de poliestirè que posteriorment són la forma final del guix.
Consell de professional: contingut just de guix i aigua per saber fer una bona pasta de guix i
no deixar de picar per aconseguir que se'n vagin totes les bombolletes.
no deixar de picar per aconseguir que se'n vagin totes les bombolletes.
No oblidar que estem parlant d'un ple que després esdevé el buit que projectem, amb exemples de maquetes de guix, de formigó del seu despatx fins a maquestes a escala real com podria ser el projecte de la capella dedicada a Niklaus Von Fluehe a alemanya de Peter Zumthor.
ADRIÀ GOULA
"EN PAPER"
"Pensar en el material que s'està utilitzant i en les qualitats d'aquest"
Mitjançant el paper aquests arquitectes han aconseguit fer: falsos sostres, estructures penjades, instal·lacions de tot tipus... Una tècnica de doblats, talls i paciència que evoluciona, es modula, es repeteix i amplia cada dia el camp d'aquest material.
dimarts, 22 de gener del 2008
Aguiña, Lessaka
“Es una piedra negra, separada, flotante del suelo de Cromlechs. Con una cara hendida por un círculo perforado, la que da frente a la entrada de la capilla, orientada al Poniente. El círculo vacío ligeramente decentrado lleva dos perforaciones, por las que, en determinados momentos, la mañana y la tarde, se depositarán puñados de luz. (…)”
Jorge Oteiza i Lluis Vallet, “Memorial en honor al padre Donosti, capuchino y musicólogo”, Sant Sebastià, 1957, pàg. 189-191
Jorge Oteiza i Lluis Vallet, “Memorial en honor al padre Donosti, capuchino y musicólogo”, Sant Sebastià, 1957, pàg. 189-191
Très Grande Bibliothèque, Paris
dimarts, 15 de gener del 2008
THE WEATHER PROJECT
Crear una atmòsfera al Turbine Hall de la Tate Modern és l'objectiu del "Weather Project" de Olafur Eliasson. Veieu http://www.olafureliasson.net/
OLAFUR ELIASSON
Un m3 de LLUM. L'artista d'origen danès Olafur Eliasson converteix la llum en matèria palpable. Inclús medible.
Veieu la seva web a http://www.olafureliasson.net/
Veieu la seva web a http://www.olafureliasson.net/
divendres, 11 de gener del 2008
ANTONI GAUDÍ
ENRIC MIRALLES I BENEDETTA TAGLIABUE
MANSILLA-TUÑON
ENRIC MIRALLES I CARME PINÓS
ALBERT VIAPLANA
dijous, 10 de gener del 2008
GEGO
Gego (Gertrud Goldschmidt) escultora de Venezuela però nascuda a Hamburg (alemanya)
Tronc nº5 (1976)
Article de Venezuela
A la luz de hoy y cada vez de modo más evidente la obra de Gego aparece como una de las más creativas, originales y conmovedoras de las realizadas en nuestro país. Aunque producida simultáneamente al desarrollo del movimiento cinético en Venezuela, desde la perspectiva actual se muestra totalmente diferente al desarrollo a todo cuanto ha hecho el arte venezolano, y a mucho de lo que ha hecho el internacional de los últimos treinta o cuarenta años. El modo como Gego expresa directa e indistintamente sus temas en diversos medios: dibujo, grabado o escultura, deja ver que en su obra se diluyen y amalgaman desde temprano los límites tradicionales entre las diferentes técnicas o modalidades artísticas.
Tronc nº5 (1976)
Article de Venezuela
A la luz de hoy y cada vez de modo más evidente la obra de Gego aparece como una de las más creativas, originales y conmovedoras de las realizadas en nuestro país. Aunque producida simultáneamente al desarrollo del movimiento cinético en Venezuela, desde la perspectiva actual se muestra totalmente diferente al desarrollo a todo cuanto ha hecho el arte venezolano, y a mucho de lo que ha hecho el internacional de los últimos treinta o cuarenta años. El modo como Gego expresa directa e indistintamente sus temas en diversos medios: dibujo, grabado o escultura, deja ver que en su obra se diluyen y amalgaman desde temprano los límites tradicionales entre las diferentes técnicas o modalidades artísticas.
DILLER & SCOFIDIO
Elizabeth Diller &Ricardo Scofidio
Exposició itinerant Tourisms: SuitCase Studies
1991-1998
La mobilitat de l'exposició funcionava en paral.lel amb el seu tema: el viatge. Són 50 maletes idèntiques Samsonite.
Exposició itinerant Tourisms: SuitCase Studies
1991-1998
La mobilitat de l'exposició funcionava en paral.lel amb el seu tema: el viatge. Són 50 maletes idèntiques Samsonite.
A més de transportar els contiguts de l'exposició, les maletes serveixen com vitrines per l'exhibició dels seus contiguts.
Hi ha una certa reminicència amb la Boîte en valise (1942) de Duchamp , que els propis artistes mai han negat.
Hi ha una certa reminicència amb la Boîte en valise (1942) de Duchamp , que els propis artistes mai han negat.
dimecres, 9 de gener del 2008
ABIGAIL REYNOLDS
TIM NOBLE i SUE WEBSTER
TENSEGRITY
Kenneth Snelson aplica la teoría de Tensegrity, seguint els passos de Buckminster Fuller, que havia estat professor seu.
Tensegrity és una de les estructures més peculiars i interessants que existeixen. Definida com una Compressió Flotant -Floating compression- recrea en 3 dimensions un model milenari per produir estructures a partir de la tensió entre peces o parts, que es pot reconeixer fácilment veient, per exemple, el teixit d'una cistella de vimet.
OBJECTE TROBAT
L'ÀNIMA FLEXIBLE DE BRUNO MUNARI
ESCULTURES DE VIATGE
Un full de paper tallat i plegat creant un volum-escultura en el que els plens i els buits creen formes positives-negatives.
La novetat està en el joc de plens i de buits, en la simplicitat del projecte que utilitza un mòdul quadrat i en el fet que s'intrdueixen uns talls. Tan senzill i tan complexe alhora.
Més treballs de Bruno Munari a: http://www.munart.org/
MACHINE INNUTILI
La veritable importància de Munari rau en el seu model de comportament, en la seva actitut, apassionat i amb set d'aprendre, repeteix i es repeteix veient en un gran nombre de variants la mateixa idea.
La seva extraordinària creativitat ens regala, en el transcurs del segle XX de moltíssimes idees, entre altres les màquines aeries i les màquines inútils.
més Munari a: http://www.munart.org/
CASAMAGICA
ESPAI SENSE LÍMITS
L'IVAM de Valencia inaugura exposa una retrospectiva sobre la persistent indagació de James Turrell en l'enigma de la visió i la seva capacitat per submergir a l'espectador en el plaer de la inmersió en un espai sense límits. Aquesta obra és: "Perpetual Cell" de l'any 1992 i es troba a la Weiss Haus de Hamburg.
LA DESAPARICIÓ DE LES ARESTES
Dan Flavin treballa amb la llum dins d'un paral.lepíped donat. La geometria de l'espai varia. Es multiplica i s'expandeix. Més projectes de Dan Flavin a: http://images.google.es/images?q=Dan+Flavin&svnum=10&hl=es&lr=&client=firefox-a&rls=org.mozilla:es-ES:official&start=0&sa=N
LA LÀMPADA DE L'EMPERADOR
La làmpada hi és? o hi ha només la bombeta? La làmpada es titula: "The Emperors Lamp"
Més dissenys de Design Dessert a la seva pàgina web:http://www.designdessert.se/
OTEIZA
DORIS SALCEDO
L'artista colombiana Doris Salcedo exposa una irregular, profonda i allargada esquerda que al llarg de 165 metres atrapa els passos, la vista, la inquietut i la emoció dels visitants de la Tate Modern de Londres. A dins del gran espai del Turbine Hall, de sobte les persones semblen poder ser engullides dins d'ella.
http://www.tate.org.uk/modern/exhibitions/dorissalcedo/default.shtm
http://www.tate.org.uk/modern/exhibitions/dorissalcedo/default.shtm
PAULA REGO
Artista portuguesa. Lisboa, 1935
La capacitat per narrar histories sembla innat en Paula Rego. En les seves primeres obres sovint utlitza el collage, encara que ha desaparegut en les seves obres més recents. Paula Rego ens convida a extreure les nostres pròpies conclusions de la història que ens explica.
Desde molt jove va traslladar-se a Londres per formar-se com a artista (1952-1956). Va donar-se a conèixer als anys seixanta, però el prestigi internacional va arrivar a partir de 1990, cuan va passar a ser artista assossiada a la National Gallery de Londres. Es representant d'un nou llenguatge figuratiu que a vegades recorda a Giorgio de Chirico o Max Ernst, però també inclou elements surrealistes.
RECICLAR
RON MUECK
Austràlia, 1958. Escultor hiperrealista.
Les escultures de Mueck reprodueixen fidelment els detalls del cos humà, però juga amb l'escala per crear imatges impactants. La seva obra de cinc metres “Boy” [foto], va ser exhibida el 1999 al “Millenium Dome” i més tard va ser exhibida a la Biennal de Venècia.
Mueck va mudar-se a Londres per establir la seva pròpia companyia, creant utilleria i “animatronics” per la indústria de la publicitat. Els seus inicis en el món de l'art van com a col·laborador de la seva sogra, l'artista portuguesa Paula Rego. “Dead Dad” (pare mort), una reproducció del cos mort del seu pare reduït aproximadament a dues terceres parts de la mida natural, va ser l'obra que li va donar reconeixement.
divendres, 4 de gener del 2008
ARCHIGRAM
dijous, 3 de gener del 2008
RUSSIAN AVANTGARDE
Kazimir Malevich
Architecton "Gota". Before April 1927. Plaster, 57x26x36 cm. Museum of the Pompidou Centre, Paris.
“Architectons” o models arquitectònics-exposats l’any passat a la Padrera
Architecton "Gota". Before April 1927. Plaster, 57x26x36 cm. Museum of the Pompidou Centre, Paris.
“Architectons” o models arquitectònics-exposats l’any passat a la Padrera
Suprematisme, constructivisme, desconstructivisme.... Rússia va aportar a principis de segle moltes inovacions tant en el món de l’art com, de retruc, en el camp de l’arquitectura.
METROPOLIS (3dmodels)
The Children Eye View
Subscriure's a:
Missatges (Atom)